¿Cómo conforman cada uno de estos lugares la ciudad?
Se instauran en el espacio, para recrear en él, un conjunto de emotividades que giran en torno a la historia de los individuos que la recorren, la habitan, fueron sus visitantes o lo son aún; se incorporan entre tantos otros monumentos de cemento, se bañan de fachada para responder a los iconos circunstanciales, donde su creador pone a prueba a sus observadores, los cuales aplauden su acción y aluden de manera irrelevante la analogía de los hechos que evocan su muestra artística.
La ciudad entonces se convierte en un referente para dar a entender a sus habitantes, que hay vida a pesar de los ausentes, y recuerdos que evocan la alegría, la tristeza, o en ocasiones más emotivas, incitan a la lujuria y al desahogo casual del recuerdo que los reconoce en el espacio que forma parte de esta ciudad. De algún modo estos lugares recobran vida a través de ese recuentro social que dinamiza los ámbitos individuales y manifiestos en sus expresiones gráficas la clausura de una fanaticada que no olvida la emotividad que se sentía cuando su objeto de admiración tenía vida.
sábado, 1 de septiembre de 2007
El cuerpo se comunica con el espacio, se siente identificado y en pleno goce con el movimiento, el cual es incorporado para formar parte de los elementos que son incluidos para ser observados palpados y problematizados.
El recorrido establece un encuentro continuo con la ciencia; pues permite ser leído, explorado, palpado y reconocido por la historia, por el pensamiento del hombre, y la necesidad de construir y transformar los espacios para su bien y servicio, iniciando un proceso que aun siguen vigente con el nombre de ciencia.
El recorrido establece un encuentro continuo con la ciencia; pues permite ser leído, explorado, palpado y reconocido por la historia, por el pensamiento del hombre, y la necesidad de construir y transformar los espacios para su bien y servicio, iniciando un proceso que aun siguen vigente con el nombre de ciencia.
Preguntas:
¿Por qué este lugar posee una relación del cuerpo con la ciencia?
¿Por qué este recorrido con la ciencia?
Porque hay todo un componente estético que reconoce al hombre en toda su inmensidad, atraviesa los estados emocionales y transforma la materia en elementos que han sido punto de encuentro y reencuentro con la historia, convirtiéndose así en parte de la identidad y presencia del ser humano.
Nuestro mundo ha sido creado desde un pensamiento único, que nace bajo un referente que es expresado desde la capacidad de asombro y la capacidad de preguntarse el ¿por qué? de las cosas; lo cual yace de la necesidad de suplir necesidades, las cuales se ven plasmadas en el encuentro con cada lugar, con cada momento, con cada escena de la vida. Este lugar da cuenta de un contexto pensado para crear ciencia bajo los referentes que están sujetos al encuentro con la teoría puesta en escena para trascender en las esperas del pensamiento creativo del ser humano.
Comentarios:
Cada una de las fotografías que decidí elegir para la realización de mi trabajo, poseen una connotación historia, la cual a lo largo del tiempo ha recobrando vida, buscando posición en un mundo ajeno de su existencia, recreando en el espacio una realidad que conmemora el inicio de la ciencia en un tiempo donde la tecnología se zambullía en las esferas del desconocimiento y el pensamiento del hombre era un eslabón perdido en el espacio.
Actividad:
Realizar un juego cuya finalidad no sea competitiva.
Salga usted que la quiero ver bailar, saltar y brincar, las vueltas al aire,
Por lo bien que baila la niña(o) déjenlo solo(a), solo en el baile.
(En este momento se deja al niño bailando en el círculo).
Ha salido Claudia, sin un cuartillo de agua, que lo baile, que lo baile, que lo baile, que lo baile; y si no lo baila le da un cuartillo de agua, que lo baile, que lo baile, que lo baile, que lo baile (bis).
4. ¿El arte que invitación hace a la construcción del concepto de realidad?
Invita al gozo que representa un sentir por parte del artista, un gozo que invita al disfrute , a la contemplación de las formas nuevas y novedosas del arte, un gozo estético, inscrito en la representación estética cuyo goce surge en la relación de un objeto real con el común, en una articulación de esas figuras estéticas con el horizonte de figuras en el que se encontraba y del que se ha desgajado de forma natural; donde el arte nos permite ver la belleza del mundo, contemplado como un mundo representado, no como un mundo dado.
5. ¿De qué manera memoria e imitación permiten reconocer el concepto de
representación?
Cuando permite ver la cosa que otros conocimientos más exactos solo sugieren o adivinan, en cuanto se presenta un signo que es icónico, que posee el mismo las propiedades de sus denotados, cuya presencia o posesión se debe a la denominada representación que permite definir al icono que esta en lugar de otra cosa, a la que sustituye porque la representa.
Definido por una representación sensible propia de una comunidad, que atraviesa y organiza el mundo que es el horizonte de las representaciones.
De igual forma se puede reconocer el concepto de representación, en la medida que se produce una similar naturalización de la convención que arrea la desaparición del sujeto, reconociendo al individuo de manera que podamos concluir, que cada época posee una representación gráfica, legitimada, íntersubjetivamente y vive como presente absoluto, lo que es sino momento histórico.
6. ¿Cuál es el carácter de la representación frente a la interpretación?
Es un carácter expresado por el artista, como el juego de palabras que posee significado, que posibilita ver de modo diferente la realidad. Es la representación subjetiva del objeto, distinta de la habitual, con un sentido concreto, pone en tensión todo el campo de figuras al crear una figura humana.
Es aquel donde la comunidad de representación toma conciencia de su carácter histórico, donde el arte es una forma de ver como exigencia profunda.
Exige habilidad y destreza a nivel motriz, concentración y coordinación
Viso - motora, en la cual el jugador controla las series de Catápis que toma con una sola mano. Además de ello se requiere un reconocimiento del espacio, el cual le propicia confianza para seguir jugando.
(En este momento se deja al niño bailando en el círculo).
Ha salido Claudia, sin un cuartillo de agua, que lo baile, que lo baile, que lo baile, que lo baile; y si no lo baila le da un cuartillo de agua, que lo baile, que lo baile, que lo baile, que lo baile (bis).
4. ¿El arte que invitación hace a la construcción del concepto de realidad?
Invita al gozo que representa un sentir por parte del artista, un gozo que invita al disfrute , a la contemplación de las formas nuevas y novedosas del arte, un gozo estético, inscrito en la representación estética cuyo goce surge en la relación de un objeto real con el común, en una articulación de esas figuras estéticas con el horizonte de figuras en el que se encontraba y del que se ha desgajado de forma natural; donde el arte nos permite ver la belleza del mundo, contemplado como un mundo representado, no como un mundo dado.
5. ¿De qué manera memoria e imitación permiten reconocer el concepto de
representación?
Cuando permite ver la cosa que otros conocimientos más exactos solo sugieren o adivinan, en cuanto se presenta un signo que es icónico, que posee el mismo las propiedades de sus denotados, cuya presencia o posesión se debe a la denominada representación que permite definir al icono que esta en lugar de otra cosa, a la que sustituye porque la representa.
Definido por una representación sensible propia de una comunidad, que atraviesa y organiza el mundo que es el horizonte de las representaciones.
De igual forma se puede reconocer el concepto de representación, en la medida que se produce una similar naturalización de la convención que arrea la desaparición del sujeto, reconociendo al individuo de manera que podamos concluir, que cada época posee una representación gráfica, legitimada, íntersubjetivamente y vive como presente absoluto, lo que es sino momento histórico.
6. ¿Cuál es el carácter de la representación frente a la interpretación?
Es un carácter expresado por el artista, como el juego de palabras que posee significado, que posibilita ver de modo diferente la realidad. Es la representación subjetiva del objeto, distinta de la habitual, con un sentido concreto, pone en tensión todo el campo de figuras al crear una figura humana.
Es aquel donde la comunidad de representación toma conciencia de su carácter histórico, donde el arte es una forma de ver como exigencia profunda.
Exige habilidad y destreza a nivel motriz, concentración y coordinación
Viso - motora, en la cual el jugador controla las series de Catápis que toma con una sola mano. Además de ello se requiere un reconocimiento del espacio, el cual le propicia confianza para seguir jugando.
miércoles, 29 de agosto de 2007
Actividad:
Realizar un juego cuya finalidad no sea competitiva.
Salga usted que la quiero ver bailar, saltar y brincar, las vueltas al aire,
Por lo bien que baila la niña(o) déjenlo solo(a), solo en el baile.
(En este momento se deja al niño bailando en el círculo).
Ha salido Claudia, sin un cuartillo de agua, que lo baile, que lo baile, que lo baile, que lo baile; y si no lo baila le da un cuartillo de agua, que lo baile, que lo baile, que lo baile, que lo baile (bis).
4. ¿El arte que invitación hace a la construcción del concepto de realidad?
Invita al gozo que representa un sentir por parte del artista, un gozo que invita al disfrute , a la contemplación de las formas nuevas y novedosas del arte, un gozo estético, inscrito en la representación estética cuyo goce surge en la relación de un objeto real con el común, en una articulación de esas figuras estéticas con el horizonte de figuras en el que se encontraba y del que se ha desgajado de forma natural; donde el arte nos permite ver la belleza del mundo, contemplado como un mundo representado, no como un mundo dado.
5. ¿De qué manera memoria e imitación permiten reconocer el concepto de
representación?
Cuando permite ver la cosa que otros conocimientos más exactos solo sugieren o adivinan, en cuanto se presenta un signo que es icónico, que posee el mismo las propiedades de sus denotados, cuya presencia o posesión se debe a la denominada representación que permite definir al icono que esta en lugar de otra cosa, a la que sustituye porque la representa.
Definido por una representación sensible propia de una comunidad, que atraviesa y organiza el mundo que es el horizonte de las representaciones.
De igual forma se puede reconocer el concepto de representación, en la medida que se produce una similar naturalización de la convención que arrea la desaparición del sujeto, reconociendo al individuo de manera que podamos concluir, que cada época posee una representación gráfica, legitimada, íntersubjetivamente y vive como presente absoluto, lo que es sino momento histórico.
6. ¿Cuál es el carácter de la representación frente a la interpretación?
Es un carácter expresado por el artista, como el juego de palabras que posee significado, que posibilita ver de modo diferente la realidad. Es la representación subjetiva del objeto, distinta de la habitual, con un sentido concreto, pone en tensión todo el campo de figuras al crear una figura humana.
Es aquel donde la comunidad de representación toma conciencia de su carácter histórico, donde el arte es una forma de ver como exigencia profunda.
Exige habilidad y destreza a nivel motriz, concentración y coordinación
Viso - motora, en la cual el jugador controla las series de Catápis que toma con una sola mano. Además de ello se requiere un reconocimiento del espacio, el cual le propicia confianza para seguir jugando.
Realizar un juego cuya finalidad no sea competitiva.
Salga usted que la quiero ver bailar, saltar y brincar, las vueltas al aire,
Por lo bien que baila la niña(o) déjenlo solo(a), solo en el baile.
(En este momento se deja al niño bailando en el círculo).
Ha salido Claudia, sin un cuartillo de agua, que lo baile, que lo baile, que lo baile, que lo baile; y si no lo baila le da un cuartillo de agua, que lo baile, que lo baile, que lo baile, que lo baile (bis).
4. ¿El arte que invitación hace a la construcción del concepto de realidad?
Invita al gozo que representa un sentir por parte del artista, un gozo que invita al disfrute , a la contemplación de las formas nuevas y novedosas del arte, un gozo estético, inscrito en la representación estética cuyo goce surge en la relación de un objeto real con el común, en una articulación de esas figuras estéticas con el horizonte de figuras en el que se encontraba y del que se ha desgajado de forma natural; donde el arte nos permite ver la belleza del mundo, contemplado como un mundo representado, no como un mundo dado.
5. ¿De qué manera memoria e imitación permiten reconocer el concepto de
representación?
Cuando permite ver la cosa que otros conocimientos más exactos solo sugieren o adivinan, en cuanto se presenta un signo que es icónico, que posee el mismo las propiedades de sus denotados, cuya presencia o posesión se debe a la denominada representación que permite definir al icono que esta en lugar de otra cosa, a la que sustituye porque la representa.
Definido por una representación sensible propia de una comunidad, que atraviesa y organiza el mundo que es el horizonte de las representaciones.
De igual forma se puede reconocer el concepto de representación, en la medida que se produce una similar naturalización de la convención que arrea la desaparición del sujeto, reconociendo al individuo de manera que podamos concluir, que cada época posee una representación gráfica, legitimada, íntersubjetivamente y vive como presente absoluto, lo que es sino momento histórico.
6. ¿Cuál es el carácter de la representación frente a la interpretación?
Es un carácter expresado por el artista, como el juego de palabras que posee significado, que posibilita ver de modo diferente la realidad. Es la representación subjetiva del objeto, distinta de la habitual, con un sentido concreto, pone en tensión todo el campo de figuras al crear una figura humana.
Es aquel donde la comunidad de representación toma conciencia de su carácter histórico, donde el arte es una forma de ver como exigencia profunda.
Exige habilidad y destreza a nivel motriz, concentración y coordinación
Viso - motora, en la cual el jugador controla las series de Catápis que toma con una sola mano. Además de ello se requiere un reconocimiento del espacio, el cual le propicia confianza para seguir jugando.
miércoles, 25 de julio de 2007
TRABAJO JUEGO Y ARTE
Jugadores: 6 mínimo.
Edad: 4 a 5 años.
Utilidades: Rítmico, melódico, expresión corporal,
Desinhibido, predancistico.
Ubicación geográfica: Depto. De Antioquia. Común en las áreas
urbanas de todo el país
Tradicionalidad: Vigente.
Informante: Alejandro vahos Jaramillo.
Comentario Pedagógico
Es la ronda elemental que puede iniciar al niño en el amplio mundo del juego colectivizado tradicional; sus componentes melódicos-rítmicos son asequibles al niño menos desarrollado. En este sentido el maestro puede introducir aquí de acuerdo al grado de desarrollo de su grupo; otros pasos para propiciar un dominio neuro-muscular más complejo.
Descripción General
Ronda tomada de las manos, con marcha rítmica, un niño en el centro que se relevara constantemente.
Descripción sincrónica.
· Texto:
Arroz con leche
Me quiero casar
Con una señorita
De la capital;
Que sepa coser,
Que sepa bordar,
Que sepa abrir la puerta
Para ir a jugar.
Con ésta sí,
Con ésta no
Con ésta señorita me caso yo.
* Acción
El círculo se desplaza hacia la derecha, caminando o salpicando sin soltarse de las manos, el niño de centro gira en sentido contrario
(a la izquierda) palmeando al ritmo del pulso.
El circulo se detiene en “Con ésta sí, con ésta no, con ésta señorita me caso yo “, el niño del centro caminando, va señalando con su índice a modo de conteo, a los jugadores, para esto puede seguir o no el orden que están colocados los niños.
Aquel que señale en Yo, diera el elegido y pasara al centro para ocupar el puesto del que estaba en ele centro y se iniciará el juego.
* Nota
Esta ronda suele jugarse hasta que todos los niños hayan tenido la oportunidad de pasar al centro.
REGION: Antioquia
· Texto
En un grupo de 10 a 20 personas promedio, se eligen dos; las cuales se toman de la mano y se van al extremo del aula, se asignan un nombre de frutas o animales cualesquiera; las personas restantes forman una fila y la pareja se toma de la mano y empieza a entonar la canción: en el momento, que empiezan a pasar las personas por debajo de estas; de esta manera todos cantan a la vez, en el momento que la canción dice: que pase el rey, que ha de pasar, el hijo del conde se ha de quedar, en ese momento toman la persona en el instante estaba pasando el puente de brazos, la encierran con sus brazos y se la llevan a un espacio en el cual los otros participantes no escuchen; le dicen: que debe decidir para cual de las dos frutas desea elegir; de acuerdo a la fruto elegida deberán hacerse detrás de ella tomándola de la cintura.
De ahí en adelante seguirán cantando y cuando lleguen a la palabra”se ha de quedar” continúan haciendo los pasos indicados anteriormente.
* Reglas
No se debe decir en voz alta la fruta o animal elegido cuando queden atrapados en el puente; pues nadie deberá darse cuenta del nombre de los integrantes de la pareja.
ü Cuando este formada la fila no deben halar la cintura a la persona que hay antes.
ü Cada uno de los jugadores deberá cantar con la canción:”Que pase el rey, que ha de pasar” hasta finalizar el juego.
* Esquema grafico
Edad: Este juego esta dispuesto para niños entre 5 y 10 años.
En la región pacifica, el mismo juego esta acompañado por una canción distinta, con nombre distinto.
“Pase el rey, ha de pasar”
El puente esta quebrado
Con que lo curaremos
Con cáscara de huevo,
Burritos al potrero
Que pase el rey
Que ha de pasar;
El hijo del conde
Se ha de quedar.
¡Antioquia!
Bi, bi, bi bio
Bi bi bi ri bi bi ri bio
De donde viene gente
De san pedro del altar
Que viene a buscar
Que nos dejen pasar
La puerta esta cerrada
Que la abra el aliñan
No tenemos dinero
Nosotros lo daremos
De que es el dinero
De cáscaras de huevo
En que lo echaran.
¡Pacifico!
· Poema:
SONETO XXV
Antes de amarte, amor,
Nada era mío:
Vacilé por calles y las casas:
Nada contaba ni tenia nombre:
El mundo era del
aire que esperaba.
Yo conocí salones cenicientos,
túneles habitados por la luna,
hangares crueles
que se despedían,
preguntas que insistían
en la arena.
Todo estaba vació,
Muerto y mudo,
Caído, abandonado y decaído,
Todo era inalienablemente ajeno,
Todo era de los otros y de nadie,
Hasta que tu belleza y tu pobreza
llenaron el otoño de regalos.
· Maritza Isabel Zapata Córdoba
· Código: 42´689.908
· Asesor:
· Componente: Fundamentos del juego y el arte.
· Universidad de Antioquia
ESPACIOS PROVOCADORES
El espacio es provocador, genera una necesidad de sentir calor, de amancebarse unos con otros, y pareciera que la personas se comunicaran telepáticamente, pues resultan lugares poco habitados como sitios claves que introducen una imagen de madriguera en la cual es un tanto importante estar juntos imponiéndose el deseo inefable de hablar en un tono alto, lo cual genera una mezcla de voces que introducen otro idioma que se esparce en la atmósfera y nos confluye en un solo mundo; se registra a su vez un lugar abierto que presupone un contacto con personas, cada una en un estado que lo hace ajeno al mundo, no hay espacio para coartar la palabra, para dejar de recapitular eventos o registrar brevemente la sensación de ser yo entre tantos; soy tal ves un alud de expresiones espontáneas que carecen de rigurosidad completa, lo cual presupone que no hay momento para estar atento ante la teoría expuesta, tampoco se convoca la idea de silencio para escuchar al hablante… tampoco a aquellos que hablan.
No existen cuatro paredes que nos oculten del mundo externo; que esta ahí, afuera! son lugares que traducen en su lenguaje una sensación de calma, placidez y una inconmensurable comunicación que complace la idea de cansancio, ocio o divulgación para si mismos de la pertinencia de ambos al lugar que nos convoca al encuentro con el hombre, con lo natural, consigo mismo.
Son estados diferentes que acentúan la calma y nos absorben, cuando se torna sobrio, insipiente, oscuro tenue, y pareciera que el tiempo se estancara, que el
animo se disolviera y que se acrecentara el deseo de estar, el cual se transforma en ansiedad de no volver, más aun porque no hay espacio que se convierta en parte de nuestra historia y sea un referente para construirla. Historia que hace parte de instantes con impulsos desenfrenados que se relatan en un hora pico, lo cual decae en la congestión; y a su vez en una aceleración implacable de los impulsos que diluyen la calma y presuponen la necesidad de ir más a prisa y en ocasiones sin control alguno del instante , de la acción realizada, del momento concluido; inmiscuyéndose de manera presuntuosa el olor que acaricia cada espacio de tiempo, y genera en el ambiente una sensación de frescura que rodea el cuerpo y permite percibir el olor de quienes viven en el olor ; rompen con romanticismos herméticos y expresiones ingenuas que coartan la palabra y abren campo al erotismo, el cual se aglomera en los estados creativos que nos introducen a cambios existenciales del ser en el crear y en el hacer, donde el encuentro consigo mismo permite escuchar el silencio del otro, el cual solicita la escucha y hace pactos en la discusión momentánea con la palabra silenciosa, que me suscita el pensar en lo que hago, en mi deseo de hacer y en la acción
propia del deber hacer, cuyo deseo momentáneo nos excluye del momento y nos invita a estar en el momento y para el.
MANIFESTACIONES DEL ARTE
COMENTARIOS:
TEATRO CLASICO
Fue un espacio que concentro la atención de los asistentes durante casi dos horas, atraídos por un espectáculo lleno de cautivantes escenas jocosas, creativas y actuales cuya representación teatral muestra las ironías de un país, que día a día vive y revive lo que siente a través de un pasado que se conmemora cada vez que repite la historia, instaurando la identidad y el patriotismo Colombiano.
En lo personal disfrute cada momento en el cual revivía las experiencias que comparto con los más cercanos, y eran plasmadas en escena como un acto cómico y revelador.
MUSEO DE ANTIOQUIA
Esta experiencia me acerco a un espacio en el arte, que expresaba la creatividad, la sensibilidad y la estructura mental que posee el autor frente al mundo. Además de ello hubo cierto asombro ante el dominio, la fluidez, el conocimiento del espacio y contexto sociales el cual se desenvuelve el artista; un artista con convicción, carácter y claridad de su acción para una sociedad y para si mismo. De cierto modo se siente uno en confianza, fuera de los estigmas sociales, donde la crítica hacia el otro no existe, pues era claro que importaba el otro.
Un contexto donde el ser único es importante el ser uno mismo era lo esencial.
CONCIERTO DE MUSICA
La sensibilidad del ser humano legitima las representaciones concretas, atraviesa el mundo creado y se configura en un común denominador. La sensibilidad del ser humano la reviví de nuevo en una sinfonía que armonizaba el espacio con un sin numero de notas musicales.
La banda sinfónica de Antioquia es en su conjunto una Maravillosa combinación que nos acerca a los estados sensibles, y nos ratifican la identidad con nuestra cultura.
En lo personal he considerado que la música es una de las mayores manifestaciones artísticas que cautiva al hombre, lo acerca a diferentes estados más nobles e imperceptibles, permitiéndole actuar conforme a sus sentimientos y sensaciones más próximas.
Julio 11 de 2.007
Preguntas:
¿Mimesis como imitación en el juego por parejas que imita?
En la relación del texto-movimiento, ¿qué es lo que imita el cuerpo?
¿Una secuencia que se repite 0siempre deja espacio para una variación?
¿En todo juego de texto y movimiento hay repetición y diferencia?
Repetición y diferencia no son opuestos, ¿Por qué en el juego esto es posible?
Solución:
Se imita el moviendo corporal, y la entonación del texto, expresando todo un conjunto armónico en pareja; a través de la atención y la coordinación.
Secuencias rítmicas producidas por la sincronía en los movimientos y la repetición del texto.
Se puede imitar una variación e incorporar otras a las secuencias; el cuerpo repite un recuerdo que permite hacer la acción.
Hay repetición en el movimiento y en el texto, variación en el ritmo y el manejo del espacio.
Porque se genera una asociación de situaciones cotidianas que se comunican a través de movimientos repetitivos que varían de acuerdo a la necesidad del texto, lo cual nos permite establecer una conexión con el cuerpo que se ¿???.
Edad: 4 a 5 años.
Utilidades: Rítmico, melódico, expresión corporal,
Desinhibido, predancistico.
Ubicación geográfica: Depto. De Antioquia. Común en las áreas
urbanas de todo el país
Tradicionalidad: Vigente.
Informante: Alejandro vahos Jaramillo.
Comentario Pedagógico
Es la ronda elemental que puede iniciar al niño en el amplio mundo del juego colectivizado tradicional; sus componentes melódicos-rítmicos son asequibles al niño menos desarrollado. En este sentido el maestro puede introducir aquí de acuerdo al grado de desarrollo de su grupo; otros pasos para propiciar un dominio neuro-muscular más complejo.
Descripción General
Ronda tomada de las manos, con marcha rítmica, un niño en el centro que se relevara constantemente.
Descripción sincrónica.
· Texto:
Arroz con leche
Me quiero casar
Con una señorita
De la capital;
Que sepa coser,
Que sepa bordar,
Que sepa abrir la puerta
Para ir a jugar.
Con ésta sí,
Con ésta no
Con ésta señorita me caso yo.
* Acción
El círculo se desplaza hacia la derecha, caminando o salpicando sin soltarse de las manos, el niño de centro gira en sentido contrario
(a la izquierda) palmeando al ritmo del pulso.
El circulo se detiene en “Con ésta sí, con ésta no, con ésta señorita me caso yo “, el niño del centro caminando, va señalando con su índice a modo de conteo, a los jugadores, para esto puede seguir o no el orden que están colocados los niños.
Aquel que señale en Yo, diera el elegido y pasara al centro para ocupar el puesto del que estaba en ele centro y se iniciará el juego.
* Nota
Esta ronda suele jugarse hasta que todos los niños hayan tenido la oportunidad de pasar al centro.
REGION: Antioquia
· Texto
En un grupo de 10 a 20 personas promedio, se eligen dos; las cuales se toman de la mano y se van al extremo del aula, se asignan un nombre de frutas o animales cualesquiera; las personas restantes forman una fila y la pareja se toma de la mano y empieza a entonar la canción: en el momento, que empiezan a pasar las personas por debajo de estas; de esta manera todos cantan a la vez, en el momento que la canción dice: que pase el rey, que ha de pasar, el hijo del conde se ha de quedar, en ese momento toman la persona en el instante estaba pasando el puente de brazos, la encierran con sus brazos y se la llevan a un espacio en el cual los otros participantes no escuchen; le dicen: que debe decidir para cual de las dos frutas desea elegir; de acuerdo a la fruto elegida deberán hacerse detrás de ella tomándola de la cintura.
De ahí en adelante seguirán cantando y cuando lleguen a la palabra”se ha de quedar” continúan haciendo los pasos indicados anteriormente.
* Reglas
No se debe decir en voz alta la fruta o animal elegido cuando queden atrapados en el puente; pues nadie deberá darse cuenta del nombre de los integrantes de la pareja.
ü Cuando este formada la fila no deben halar la cintura a la persona que hay antes.
ü Cada uno de los jugadores deberá cantar con la canción:”Que pase el rey, que ha de pasar” hasta finalizar el juego.
* Esquema grafico
Edad: Este juego esta dispuesto para niños entre 5 y 10 años.
En la región pacifica, el mismo juego esta acompañado por una canción distinta, con nombre distinto.
“Pase el rey, ha de pasar”
El puente esta quebrado
Con que lo curaremos
Con cáscara de huevo,
Burritos al potrero
Que pase el rey
Que ha de pasar;
El hijo del conde
Se ha de quedar.
¡Antioquia!
Bi, bi, bi bio
Bi bi bi ri bi bi ri bio
De donde viene gente
De san pedro del altar
Que viene a buscar
Que nos dejen pasar
La puerta esta cerrada
Que la abra el aliñan
No tenemos dinero
Nosotros lo daremos
De que es el dinero
De cáscaras de huevo
En que lo echaran.
¡Pacifico!
· Poema:
SONETO XXV
Antes de amarte, amor,
Nada era mío:
Vacilé por calles y las casas:
Nada contaba ni tenia nombre:
El mundo era del
aire que esperaba.
Yo conocí salones cenicientos,
túneles habitados por la luna,
hangares crueles
que se despedían,
preguntas que insistían
en la arena.
Todo estaba vació,
Muerto y mudo,
Caído, abandonado y decaído,
Todo era inalienablemente ajeno,
Todo era de los otros y de nadie,
Hasta que tu belleza y tu pobreza
llenaron el otoño de regalos.
· Maritza Isabel Zapata Córdoba
· Código: 42´689.908
· Asesor:
· Componente: Fundamentos del juego y el arte.
· Universidad de Antioquia
ESPACIOS PROVOCADORES
El espacio es provocador, genera una necesidad de sentir calor, de amancebarse unos con otros, y pareciera que la personas se comunicaran telepáticamente, pues resultan lugares poco habitados como sitios claves que introducen una imagen de madriguera en la cual es un tanto importante estar juntos imponiéndose el deseo inefable de hablar en un tono alto, lo cual genera una mezcla de voces que introducen otro idioma que se esparce en la atmósfera y nos confluye en un solo mundo; se registra a su vez un lugar abierto que presupone un contacto con personas, cada una en un estado que lo hace ajeno al mundo, no hay espacio para coartar la palabra, para dejar de recapitular eventos o registrar brevemente la sensación de ser yo entre tantos; soy tal ves un alud de expresiones espontáneas que carecen de rigurosidad completa, lo cual presupone que no hay momento para estar atento ante la teoría expuesta, tampoco se convoca la idea de silencio para escuchar al hablante… tampoco a aquellos que hablan.
No existen cuatro paredes que nos oculten del mundo externo; que esta ahí, afuera! son lugares que traducen en su lenguaje una sensación de calma, placidez y una inconmensurable comunicación que complace la idea de cansancio, ocio o divulgación para si mismos de la pertinencia de ambos al lugar que nos convoca al encuentro con el hombre, con lo natural, consigo mismo.
Son estados diferentes que acentúan la calma y nos absorben, cuando se torna sobrio, insipiente, oscuro tenue, y pareciera que el tiempo se estancara, que el
animo se disolviera y que se acrecentara el deseo de estar, el cual se transforma en ansiedad de no volver, más aun porque no hay espacio que se convierta en parte de nuestra historia y sea un referente para construirla. Historia que hace parte de instantes con impulsos desenfrenados que se relatan en un hora pico, lo cual decae en la congestión; y a su vez en una aceleración implacable de los impulsos que diluyen la calma y presuponen la necesidad de ir más a prisa y en ocasiones sin control alguno del instante , de la acción realizada, del momento concluido; inmiscuyéndose de manera presuntuosa el olor que acaricia cada espacio de tiempo, y genera en el ambiente una sensación de frescura que rodea el cuerpo y permite percibir el olor de quienes viven en el olor ; rompen con romanticismos herméticos y expresiones ingenuas que coartan la palabra y abren campo al erotismo, el cual se aglomera en los estados creativos que nos introducen a cambios existenciales del ser en el crear y en el hacer, donde el encuentro consigo mismo permite escuchar el silencio del otro, el cual solicita la escucha y hace pactos en la discusión momentánea con la palabra silenciosa, que me suscita el pensar en lo que hago, en mi deseo de hacer y en la acción
propia del deber hacer, cuyo deseo momentáneo nos excluye del momento y nos invita a estar en el momento y para el.
MANIFESTACIONES DEL ARTE
COMENTARIOS:
TEATRO CLASICO
Fue un espacio que concentro la atención de los asistentes durante casi dos horas, atraídos por un espectáculo lleno de cautivantes escenas jocosas, creativas y actuales cuya representación teatral muestra las ironías de un país, que día a día vive y revive lo que siente a través de un pasado que se conmemora cada vez que repite la historia, instaurando la identidad y el patriotismo Colombiano.
En lo personal disfrute cada momento en el cual revivía las experiencias que comparto con los más cercanos, y eran plasmadas en escena como un acto cómico y revelador.
MUSEO DE ANTIOQUIA
Esta experiencia me acerco a un espacio en el arte, que expresaba la creatividad, la sensibilidad y la estructura mental que posee el autor frente al mundo. Además de ello hubo cierto asombro ante el dominio, la fluidez, el conocimiento del espacio y contexto sociales el cual se desenvuelve el artista; un artista con convicción, carácter y claridad de su acción para una sociedad y para si mismo. De cierto modo se siente uno en confianza, fuera de los estigmas sociales, donde la crítica hacia el otro no existe, pues era claro que importaba el otro.
Un contexto donde el ser único es importante el ser uno mismo era lo esencial.
CONCIERTO DE MUSICA
La sensibilidad del ser humano legitima las representaciones concretas, atraviesa el mundo creado y se configura en un común denominador. La sensibilidad del ser humano la reviví de nuevo en una sinfonía que armonizaba el espacio con un sin numero de notas musicales.
La banda sinfónica de Antioquia es en su conjunto una Maravillosa combinación que nos acerca a los estados sensibles, y nos ratifican la identidad con nuestra cultura.
En lo personal he considerado que la música es una de las mayores manifestaciones artísticas que cautiva al hombre, lo acerca a diferentes estados más nobles e imperceptibles, permitiéndole actuar conforme a sus sentimientos y sensaciones más próximas.
Julio 11 de 2.007
Preguntas:
¿Mimesis como imitación en el juego por parejas que imita?
En la relación del texto-movimiento, ¿qué es lo que imita el cuerpo?
¿Una secuencia que se repite 0siempre deja espacio para una variación?
¿En todo juego de texto y movimiento hay repetición y diferencia?
Repetición y diferencia no son opuestos, ¿Por qué en el juego esto es posible?
Solución:
Se imita el moviendo corporal, y la entonación del texto, expresando todo un conjunto armónico en pareja; a través de la atención y la coordinación.
Secuencias rítmicas producidas por la sincronía en los movimientos y la repetición del texto.
Se puede imitar una variación e incorporar otras a las secuencias; el cuerpo repite un recuerdo que permite hacer la acción.
Hay repetición en el movimiento y en el texto, variación en el ritmo y el manejo del espacio.
Porque se genera una asociación de situaciones cotidianas que se comunican a través de movimientos repetitivos que varían de acuerdo a la necesidad del texto, lo cual nos permite establecer una conexión con el cuerpo que se ¿???.
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